jueves, 23 de enero de 2014

La Ladrona de Libros


La película está basada en la novela “la ladrona de libros” del escritor Markus Zusac, publicada en el año 2005 y que ha sido un best seller infantil  en EEUU desde entonces.
Es una película narrada como si fuera un cuento  pero destinada  a todos los públicos.
La Ladrona de libros es la historia de una niña que por ser hija de una mujer comunista, para salvarla de la persecución nazi es acogida por una pareja que vive en un pueblo pequeño. De la mano de esta niña vamos conociendo el día a día de los alemanes en la época del nazismo: la quema de libros, la persecución de los judíos, la presión a la que es sometido el pueblo para que sigan las consignas del régimen. La ladrona de Libros trata del horror del nazismo pero al mismo tiempo refleja una gran ternura en los personajes y se ve de forma agradable aunque parezca extraño dada la temática de la película.
Me ha gustado el trabajo de la niña protagonista Sophie Nelisse, y especialmente  los actores Geoffrey Rush y Emily Watson que encarnan el matrimonio de padres de acogida con el que al final nos sentimos muy encariñados.


Me sorprendió gratamente. Os la recomiendo.

domingo, 19 de enero de 2014

Agosto

El miércoles, aprovechando la bajada temporal de la entrada de cine del día del espectador, fui a ver Agosto.

La película es del director John Wells, (que también hizo The Company men). En ella intervienen grandes y conocidos actores como Meryl Streep, Julia Roberts o Ewan MacGregor entre otros.

Agosto desde la primera escena ya dice al espectador que ha ido a ver un drama tremendo. Pretende ser una película que profundiza sobre los problemas psicológicos y vitales de una familia del medio oeste(desde los abuelos a los nietos) pero lo único que hace es agobiar al pobre espectador que se pregunta angustiado porque habrá ido a ver esa película.

Agosto quiere parecerse y en algunos momentos recuerda (sobre todo cuando todos los personajes se reúnen alrededor de la mesa tras el entierro) a los dramas de Tennessee Wiliams pero obviamente no lo consigue.

A pesar de ello, se ha de reconocer la extraordinaria dignidad con la que defienden su papel Meryl Streep, Julianne Nycholson o Chris Cooper sobre todo. Los demás actores resultan correctos a pesar del guion.


Resumiendo a mí no me gustó.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Blue Jasmine

Blue Jasmine es la última película estrenada de Wody Allen. Se aparta de las películas europeas de los últimos años. Esta refleja más la realidad y  es un drama, que describe a una mujer, Jasmine, (interpretada por Cate Blanchett) elegante y distinguida que ha perdido su estatus en la rica sociedad neoyorkina tras la crisis económica producida por la quiebra de Lehman Brothers.
La película es muy buena, especialmente porque describe con todos sus matices la personalidad de Jasmine, una mujer aparentemente frágil, delicada y elegante que exhibe vulnerabilidad pero que al mismo tiempo puede ser egoísta, manipuladora y en ocasiones incluso despiadada.
Blue Jasimine recuerda a un tranvía llamado deseo sobre todo por la aparición de  la protagonista en casa de su hermana adoptiva que vive en un piso con escasos recursos en San Francisco, sus prejuicios hacia el novio de aquella, su intrusión en la vida de la pareja,  y su desequilibrio mental evocan a Blanche del film de Elia Kazan.
Blue Jasmine es una película dura a pesar de que Wody Allen incluya diálogos que hacen sonreír al espectador para quitarle intensidad pero refleja el mundo real.
Los actores están muy bien, especialmente Cate Blanchett que posiblemente consiga un Oscar por esta interpretación y Alec Baldwin en el papel de marido defraudador.
Muy recomendable. Si no la habéis visto todavía no os la perdáis.


jueves, 3 de octubre de 2013

KON-TIKI

La película Kon-Tiki es una coproducción entre Noruega, Dinamarca, Reino Unido y Alemania. Es de aventuras o también puede considerarse un biopic de los que ahora están de moda en el cine.

Es una película muy recomendable por varias razones: la primera porque es visualmente muy bonita, con elementos de aventura clásica donde la emoción está asegurada. Al mismo tiempo está muy bien ambientada en la época en la que está situada en 1947 y además refleja un hecho histórico.

La película trata sobre como un paleontólogo noruego, Thor Heyerdahl para demostrar su teoría sobre que los pobladores de la polinesia procedían de América del Sur y no de Asia, monta una expedición de un viaje de ocho mil Kilómetros por el Pacífico, saliendo de Perú con destino la Polinesia en una balsa hecha con Palos de madera como lo hicieron los primeros pobladores de la Polinesia.

La fotografía es magnífica con unos paisajes extraordinarios. La dirección de  Joachim Ronning y Espen Sandenberg  es impecable al igual que el guion ya que muestra una historia real con todo el componente de aventura.


Los actores fantásticos, además de extraordinariamente guapos, especialmente Pàl Sverre-Hagen, el protagonista, que interpreta al científico y aventurero Thor Heyerdahl.

Sin dudarlo, os la recomiendo.

viernes, 19 de julio de 2013

La Mejor Oferta

Esta película es un thriller del Director italiano Giuseppe Tornatore, conocido sobre todo por su película más entrañable “Cinema Paradiso”.

La Mejor Oferta es una película de suspense con todos los elementos necesarios para mantener la atención del espectador desde la primera escena hasta la última. Un experto en arte es contratado por una joven para que tase sus muebles. Esta mujer padece agorafobia. Poco a poco el experto en arte se va enamorando de ella.

El guion es bueno, igual que la película que no deja nada al azar: Los personajes están bien trazados y los actores bien elegidos Geofrey Rush desarrolla muy bien su personaje haciéndolo plenamente creíble e incluso antipático en ocasiones, Silvia  Hoeks está esplendida igual que Donald Sutherland en un papel secundario pero importante en el que interpreta al único amigo del protagonista.

Es una película redonda en la que al final todo cuadra.

La música es de Ennio Morricone.
 Os la recomiendo si os gusta el cine clásico de suspense.

jueves, 27 de junio de 2013

HANNAH ARENDT

La película es un biopic de Hannah Arendt. Es una lección de historia del siglo XX.  Retrata un momento de la vida de esta filosofa, pensadora política y escritora judía alemana que ha marcado el pensamiento  del siglo XX.  La  película se centra en el periodo del proceso contra Adolf Eichmann en Israel, entre los años 1961 y 1963. Hannah Arendt asiste como reportera de la revista New Yorker al juicio contra este criminal nazi  y saca una serie de conclusiones que más tarde publicará en una serie de artículos en la revista y un libro “Eichmann en Jerusalén. Un informe sobre la banalidad del mal”. La cinta sitúa  a esta intelectual en esta etapa de su vida en la que vive en Nueva York, la relación con su marido Heinrich Blüchner, su trabajo como profesora en la universidad y el círculo de intelectuales judíos con los que se relaciona. También el efecto que causan los artículos que escribe en relación a aquel proceso y como se enfrenta a las críticas de la comunidad judía. Su razonamiento es que el totalitarismo elimina el pensamiento, cualquiera puede matar, no es necesario que tenga una mente retorcida o privilegiada, cualquier persona es capaz de cometer la mayor atrocidad imaginable, sin siquiera pensarlo. Eichmann cuando se defendía en el juicio decía que él solo cumplía órdenes, era un simple burócrata. En estos mismos artículos también responsabilizaba a algunos intelectuales judíos de haber contribuido de alguna forma al exterminio judío. También habla por primera vez de crímenes contra la humanidad refiriéndose a los crímenes que se hicieron contra los judíos.

Es una película muy interesante ya que se aproxima y da un retrato bastante completo sobre la personalidad de esta mujer valiente y comprometida con el mundo desde su amor al ser humano.

La película es de la directora alemana Margarethe Von Trotta


Vale la pena verla.

domingo, 9 de junio de 2013

El Gran Gatsby

La película es del director Baz Luhmann (también dirigió Moulin Rouge), está basada en la novela de F. Scotts Fitgeral, uno de los escritores americanos que pertenecieron al grupo de Gertrud Stein en el Paris de los años 20 y que mejor ha representado el espíritu de aquella época.

La novela es un reflejo de la América de los años 20. Está situada entre Nueva York y Long Island. Cuando el lujo y el exceso imperaban en el aire. En ella se refleja como el empeño y la ambición pueden hacer superar todos los obstáculos para conseguir la riqueza, pero también  resalta la esperanza en el amor en toda su plenitud que siente Gatsby, y por el contrario también, los aspectos  más negativos de la condición humana.

Destacan la actuación de Leonardo Di Caprio que hace uno de sus mejores interpretaciones. Sinceramente está perfecto en el papel de Gatsby igual que Toby Maguire como vecino de Gatsby.

La película de Baz Luhmann evoca la novela, pero es excesivamente visual, pretende reflejar el exceso, pero se pierde con su propio estilo cinematográfico, farragoso y ampuloso, la música de los años 20 deja de ser jazz para convertirse en música actual. Es una película que no pasará a la historia.

Si me tengo que quedar con una de las versiones de la novela, desde luego sería con la película del año 1974 protagonizada por Robert Redford y dirigida por Jack Clayton